我们最常去的剧场，可能就属于电影院了，但它并不属于严格意义上的剧场，真正的剧场是那些通过演员的直接表达给观众带来艺术享受的场所。音乐会、歌剧表演、舞蹈表演这才是真正意义上的剧场。

对于我们普通观众，我们走进各种剧场时，感受的都是最终呈现出来的效果。可是剧场也是一个综合了各门学科的复杂系统。而为了把剧场最终的效果呈现完满，需要各个环节付出非常多的努力。为了让整个剧场能够呈现出满意的效果，就需要一个系统性的理论作为背后的指导性原则，这就是剧场学所讲述的内容。

那么剧场学到底讲述了些什么呢？又有着哪些分支呢？它们又怎会为剧场最终的效果而服务呢？

克里斯托弗·巴尔姆，慕尼黑大学艺术与历史学院院长、剧场系主任。他为现代剧场学的发展与管理实践做出了卓越的贡献，可以说是集剧场学之大成者，而他的这本书《剑桥剧场学导论》就是为所有想了解剧场学的读者们普及关于剧场学的入门级理论。

既然这是一本入门级的书籍、是导论，就是面向于所有的读者，并不仅仅包括从事剧场研究的专业人士。对于每一个想在这一领域有所了解的读者，都可以从这本书中找到自己想要了解的内容。

那么这本书中都包括哪些内容呢？剧场学的主体，也就是剧场元素：表演者、观演者以及剧场空间，这是一个三位一体的关系。怎样让表演者表达出其核心的理念，让表演者能够真正的完成引起共鸣的作用？怎样让观众能够身临其境？感受着艺术之美？怎样让这一个空间之中，让观演关系更为和谐，这是剧场学研究的重点。

为了完成剧场学的终极目标，其各个理论分支也都需要着重的介绍。当然，在这本书中对于这些内容的介绍更多是浮光掠影似的，让我们能够观其大概。而任何一个环节也都是有着专著专门介绍的。所以在这本书的每一章中都有着“延伸阅读”的内容，让我们可以通过自己的兴趣走入更广阔的认知之中。

剧场学的理论发展也已经经过了几千年的历史演变，那么在这个过程中，又有着哪些共同点和理论演化呢？在过去，表演更多是一种模仿，可是在现在表演已经是融合了符号学、现象学、各表演理论为一体的整体范畴，涵盖的范围越来越广。发展起来的理论也就越来越丰富，剧场学已经是一个融合了各种学科的综合体系。

在巴尔姆的这本书中，作者虽然是介绍着关于剧场学的相关框架性的内容，但也依然深入到了相关的实践之中，并通过对于音乐剧场、舞蹈剧场的相关解析，让我们可以了解更多实践性的内容。

走进这一本专业的《剑桥剧场学导论》，对于剧场这一复杂的载体多一些认识、多一些了解。而对于专业的剧场学从业者，这本书更是需要深入到每一个细节之中，把其内化成为自己的知识体系。#剧场#​#

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